转自：上观新闻
“充电器一拔，再见了我的浪浪山。”春节假期末尾，即将离开老家回上海工作的小唐在手机上打出这行字。她所说的“浪浪山”出自动画短片集《中国奇谭》，是首集中小猪妖的故乡，闲适安逸家人环绕，引起青年游子共鸣。上周日，《中国奇谭》收官，无数弹幕滑过上海美术电影制片厂的标志。
许多业内人士把一部动漫出圈称为“幸运的偶然”：要有出色的原创、精湛的技术，以及商业模式作支撑，还得具备供人讨论的时代话题。
快消费时代，如何让更多“奇谭”出圈，变偶然为必然？
技术迭代后，开始拼速度
《中国奇谭》8个故事，从《鹅鹅鹅》的水墨风到《玉兔》的立体效果，每一集画面风格都不同。由B站推出的国创动画人扶持企划“胶囊计划”同样如此，不同风格动画人物的动作、表情栩栩如生。
在浦江科技广场，玄机科技腾出半层楼放置动作捕捉设备，通过捕捉演员的肢体动作和面部表情，同步给后台的“数字人”。经过技术迭代，如今导演可以实时在屏幕上观看虚拟角色的呈现效果，而非过去仅有骨骼动作的火柴人。其推出的《秦时明月》《斗罗大陆》等，每一部的人物动作和表情都“肉眼可见”地进步。
人工智能也被应用到一些宏大场景的制作。从重复性工作中解放，动画师节省了大把时间去做角色“捏脸”。联合创作过《王者荣耀》同人动画的海岸线工作室介绍，一个虚拟人物的制作周期短则2个月，长则1年。“3D动画前期投入大，但用得越多，后期的单位成本越低。”
幻马群英社的原创作品《上海故事》，以“三渲二”技术为核心，将三维的模型渲成扁平化的二维艺术效果，能够体现2D动画的生动，也能利用3D技术节省开销。
如今动漫制作者选择多了。随意走进一家动画制作公司，谈及制作技术，负责人都可以亮出拿手好戏滔滔不绝。一位行业人士认为，国内三维动画的技术精度可以达到90分，再往上就是研发插件、软件优化，提升制作效率，“以前是提画质，现在是拼速度。”
不过，这也让从业者思考：技术丰富的动漫产业链，是否利于形成好的创作环境？
动画工业化，好作品可贵
二十年前，漫画家张磊拿着一页一百元出头的稿酬，开始在杂志上连载。当时他有一份游戏公司的正职，报酬可观，能够承担在上海的开销。“那时两者的收入差别巨大，一部广告承制可能就是画漫画的10倍。”“曾为同行的上海独立漫画家很多转行去做动画。”漫画家郑多强回忆。
比起一个人撑起编剧、绘画和宣传，将产品生产拆分成不同环节、细分到不同企业分包承担的工业化内容生产模式更省力高效。《哪吒之魔童降世》导演饺子曾介绍，影片共有100多家公司超过1600人参与制作，用“擅长做火就做火，擅长做雾就做雾”的方式保证了全片近1500个特效镜头的完成。“内容工业化创编在时间和人力投入更多，但可以保持长期稳定剧情的输出，把有创作特长的人放到合适的环节才能发挥最大的编创力。”张磊说，他现在带领着自己的团队，开始为B站等平台做一些项目承制。
但动漫行业毕竟是内容产品，高效率“流水线”是否能带来优质内容？
改编自带粉丝群体的作品是一种选择。玄机科技除原创品牌《秦时明月》，也有从小说、游戏、漫画改编而来的《斗罗大陆》《武庚纪》等。以数字阅读为基础的阅文集团旗下品牌去年总共播出了7部动画剧集，每年有超过70部作品在腾讯动漫、B站漫画等平台连载，文字从视觉化到影视化都得到突破。
但原创作品从最初灵感迸发到成品落地，由原创团队完成往往更能确保作品的完整性和初衷。通过平台助力，一些小型原创团队内容也脱颖而出。B站“胶囊计划”去年推出了14部短片作品，制作方多以工作室为单位，在豆瓣上获得8.6分，收获大批网友走心长评。“原创团队作品培育周期很长，能得到平台的曝光是很幸运的。”环球ACG产业基地总经理颜重光介绍，诞生于基地的萌芽熊卡通形象，经过了两三年的时间才借短视频走红网络。
打造IP宇宙，内容是基础
“产业开始赚钱了，才能更好地创作和发展。”颜重光说。
《中国奇谭》爆火后，上美影在官方旗舰店推出两款周边产品，一周售罄。上影集团董事长王健儿也曾在接受采访时称，上影“十四五”精品内容战略与大IP开发战略融合发展将把《中国奇谭》打造成一个“IP宇宙”，去年也组建新公司“上影元”探索内容开发与IP运营相融合的创新模式。
对大型动漫制作公司而言，IP授权是收入的一大来源，其中游戏被称为文娱服务的“发动机”。“一部动漫可以为游戏提供底层故事线，甚至带来新的粉丝用户群体。”张磊说，他认为动漫作品和游戏是相互成就的关系，而涌现出米哈游、莉莉丝等知名游戏公司的上海，有着天然的集群优势。
然而“内容”往往是IP的基础。玄机科技媒介总监茅中元认为，虚拟明星的有效打法需要依靠内容驱动。“打造虚拟明星的关键就是一部剧，通过剧情去加深观众对角色的好感。”《秦时明月》里的卫庄是故事曲折的反派角色，曾登过腾讯视频doki榜第三名，作为虚拟主播亮相直播间，吸引了大量粉丝观看。
包括茅中元在内的许多业内人士都认为，风格只是表面形式，一部作品成功关键在于价值观。
记者走访发现，《中国奇谭》除了传统故事底本和画面风格，在许多观众眼中更重要的是符合当下观众的感受，例如“小猪妖”就引起许多职场中人的共鸣，《鹅鹅鹅》则让当代观众感慨“世事无常”。
无论是小型团队制作5年的电影《罗小黑战记》，还是死磕粒子特效耗时7年的电影《深海》，近几年中国动漫用时间证明了实现口碑和收益双丰收并非个例。不断涌现的优质作品，正探索实践国漫发展的不同道路。
栏目主编：施晨露 文字编辑：施晨露 题图来源：图虫 图片编辑：苏唯
海量资讯、精准解读，尽在新浪财经APP